Robbie Robertson publicó en 1994 junto a un colectivo de artistas que denominó "The Red Road Ensemble" el excelente álbum "Music for the Native Amerricans" (ver entrada en éste blog), como banda sonora para un documental. En 1995 se presenta con todo el personal, músicos y bailarines, en Agrigento, Italia. Éste es el vibrante resultado:
ROBBIE ROBERTSON - MUSIC FOR THE NATIVE AMERICANS LIVE (AGRIGENTO, 1995)
Publicado en youtube por el usuario San Krogsgaard
Robbie Robertson And The Red Road Ensemble Live In Agrigento, Italy, May 23, 1995
Music for The Native Americans is a 1994 album by Robbie Robertson, compiling music written by Robertson and other colleagues (billed as the Red Road Ensemble) for the television documentary film The Native Americans.
01 - 01:00 Ghost Dance (W/ Red Road Ensemble)
02 - 07:12 Mahk Jchi (W/ Ulali)
03 - 12:21 Golden Feather (W/ Red Road Ensemble)
04 - 17:44 Eagle Dance (American Indian Dance Theater)
05 - 19:33 Cherokee Morning Song (W/ The Coolidge)
06 - 24:12 It Is A Good Day To Die (W/ Red Road Ensemble)
07 - 29:36 Crazy Horse (John Trudell & Bad Dog)
08 - 34:02 Skinwalker (W/ Red Road Ensemble)
09 - 40:59 Bury My Heart At Wounded Knee (Buffy Saint Marie)
10 - 45:57 Coyote Dance (W/ Red Road Ensemble)
11 - 49:25 Hoop Dance (American Indian Dance Theater)
12 - 55:28 Ancestor Song (Closing Credits)
The Red Road Ensemble;
Oscar Carpaya
Otomaro Ruiz
William Joseph Dillon
MUSIC FOR THE NATIVE AMERICANS featured The Red Road Ensemble, a North American Aboriginal group. Originally designed as the backdrop to a TBS documentary, the album returned Robertson to his roots, blending traditional Native rhythms with a folk/country sound. Record execs thought it too 'unconventional' for mainstream radio so no singles were released. Even so, the album scored big with Native Americans with tracks like "Mahk Jchi (Heartbeat Drum Song)", "Coyote Dance", "Golden Feather", and "Cherokee Morning Song."
Ulali is a Native American women's a cappella group. Founded in 1987, it includes;
Pura Fé Crescioni
Soni Moreno
Jennifer E Kreisberg.
Ulali's sound encompasses an array of indigenous music including Southeast United States choral singing (pre-blues and gospel) and pre-Columbian music. Ulali's live performances address Native struggles and accomplishments.
The group was first called "Pura Fe'" and included three female singers and three males. Later, the group became a duo comprising singers, Soni Moreno and Pura Fé before eventually becoming a trio.
The Coolidge;
Laura Satterfield
Priscilla Coolidge
Rita Coolidge
Walela is a Native American trio of singers. The group was founded in 1996 by sisters Rita Coolidge and Priscilla Coolidge, with Priscilla's daughter Laura Satterfield as the third member. Featured as part of Robbie Robertson and the Red Road Ensemble's album Music for The Native Americans, their distinctive vocal blend brings to life "The Cherokee Morning Song" and has allowed them to tour to an international audience. During the 1996 Atlanta Olympics, Walela had the opportunity to represent their nations—both Cherokee and the United States—as they performed extensively in the Olympic Park.
John Trudell and Bad Dog;
Mark A Schtzkamer
Milton Peters Sahme
William Graham Watts
John Trudell (born February 15, 1946) is an American author, poet, actor, musician, and former political activist. He was the spokesperson for the United Indians of All Tribes' takeover of Alcatraz beginning in 1969, broadcasting as Radio Free Alcatraz. During most of the 1970s, he served as the chairman of the American Indian Movement, based in Minneapolis, Minnesota.
In 1979, Trudell met Jackson Browne and became interested in the musical world. Trudell recorded an album, A.K.A Graffiti Man, with the Kiowa guitarist Jesse Ed Davis. It was first available only on cassette tape. In 1992 Trudell remade A.K.A Graffiti Man.
Buffy Sainte Marie Group;
Buffy Sainte Marie
Roger Jacobs
Christoffer J Birkett
Buffy Sainte-Marie, OC (born February 20, 1941) is a Canadian-American Cree singer-songwriter, musician, composer, visual artist, educator, pacifist, and social activist. Throughout her career in all of these areas, her work has focused on issues of Indigenous peoples of the Americas. Her singing and writing repertoire also includes subjects of love, war, religion, and mysticism.
American Indian Dance Theatre;
Swimmer Mckineley JR
Gary Tomahasah
Marty Pinnecoose
Bob Augustine
Eric Sampson
Kevin Haywaye
American Indian Dance Theatre is a professional performing arts company presenting the dances and songs of Native Americans in the United States and the First Nations of Canada. The group was founded in 1987 with Hanay Geiogamah as director and Barbara Schwei as producer. Raoul Trujillo served as choreographer and co-director. The group includes members from many different tribal backgrounds.
Sources From Wikipedia, the free encyclopedia.
This is an old VHS mono recording from 1997 from Danish TV.
I do not own this VHS tape, I got it from a friend who spend many months on restoration of the original VHS tape. This is the only perfect copy out, and that makes it unique.
Going for the One es el octavo álbum de la banda británica de rock progresivo Yes, editado en 1977. El álbum marca el retorno del tecladista Rick Wakeman, quien se había alejado casi dos años antes, tras la edición del doble álbum Tales from Topographic Oceans, para dedicarse a su carrera solista. El disco recibió buenas críticas, y estuvo al tope de las listas británicas por una semana, lo cual significó un verdadero "retorno triunfal" para el tecladista y para toda la banda. A algunos fans de la banda, como en mi caso personal, nos ha llevado unos años "re-valorizarlo" dentro de la discografía de Yes.
En éste caso no contamos en la portada con los clásicos e imaginativos dibujos del genial Roger Dean. La carátula del álbum, encargada al prestigioso estudio gráfico Hipgnosis, retrata a un hombre desnudo frente a una imagen futurista e imponente del complejo Century Plaza Towers, de Los Angeles.
YES - GOING FOR THE ONE
TRACKLIST Going for the One (Anderson) – 5:32 Turn of the Century (Anderson, Howe, White) – 7:56 Parallels (Squire) – 5:53 Wonderous Stories (Anderson) – 3:49 Awaken (Anderson, Howe) – 15:31 YES Jon Anderson - voz, percusión, arpa Steve Howe - guitarra eléctrica y acústica, laúd español, coros Chris Squire - bajo, coros Rick Wakeman - piano, órgano de iglesia, sintetizadores "Polymoog" & "Minimoog" Alan White - batería, percusión
Relayer es el séptimo álbum del grupo de rock progresivo Yes. Grabado y lanzado en 1974, es la única grabación de estudio en la que participa el teclista Patrick Moraz, sustituyendo a Rick Wakeman, quien había abandonado Yes el año anterior. Después del ambicioso álbum conceptual "Tales from Topographic Oceans", Wakeman salió de Yes para proseguir su carrera como solista. La banda audicionó a varios sustitutos potenciales, incluyendo al teclista griego Vangelis, pero terminaron eligiendo al suizo Patrick Moraz como reemplazo con el álbum en plena producción. Con Relayer, Yes retomó el formato de Close to the Edge (una extensa canción épica en un lado del LP, y dos piezas de nueve minutos en el otro), pero con un estilo musical muy diferente. "The Gates of Delirium" es una composición sofisticada de 20 minutos inspirada en la famosa novela de León Tolstói Guerra y Paz. La pieza es un soberbio óleo que expone en 3 partes los elementos del conflicto bélico, con arreglos musicales que grafican escenas de batalla. La exposición temática de Anderson es seguida de una sección instrumental en la cual puede oirse la guitarra de Howe emulando musicalmente la pirotecnia bélica mientras el bajo de Squire evoca estados de odio. Relayer constituye una obra única en el rock e instrumentalmente adelantada a su tiempo, tanto por la imaginería de la guitarra como por el uso instrumental del bajo como una voz ritmica y y melódica impresionista, en un estilo que posteriormente fue seguido por diversos grupos, entre ellos Dream Teather. Al mismo, tiempo, la técnica compositiva que subyace a esta obra requiere un acabado cuyo proceso es sumamente complejo. Luego, a la par del trabajo instrumental, la sección final -"Soon"- constituye el perfecto cierre emotivo de la pieza, a la vez de haberse convertido en un clásico en sí misma de la banda. En efecto, esta sección final de la obra en la que la agresividad de los primeros 16 minutos es sustituida repentinamente por una melodía suave y letras sobre paz, fue lanzada en los Estados Unidos como un sencillo titulado "Soon" a principios de 1975. "Sound Chaser" es una pieza mayormente instrumental y cercana al jazzfusión de esa época , que remite al trabajo de grupos como Return to forever. "To Be Over" es la canción más tranquila del álbum, con arreglos complejos de guitarra y sitar.
SOON
La complejidad musical de"The gates of delirium" no fue comprendida en su momento, lo que se evidencia en las ambiguas críticas de algunos medios: la reacción de la crítica hacia Relayer fue relativamente tibia, después de la controversia levantada por su predecesor. Sin embargo, el disco fue un éxito comercial, alcanzando el puesto #4 en las listas de popularidad del Reino Unido y el #5 en Estados Unidos. Es curioso que actualmente se comprenda mejor esta obra, tanto por su innovación, la libertad musical que profesa, el virtuosismo y, por sobre todo, la forma en que el contenido es desarrollado comunitariamente. Relayer siendo un hito y una referencia obligada de muchos músicos actuales del progresivo, del heavy metal y del metal progresivo, lo cual nos señala que en efecto se trata de una obra maestra tardíamente reconocida. El arte de tapa fue realizado por Roger Dean, quien creó un formato de portada similar al de Fragile, con dos pinturas adicionales y una fotografía de la banda en el interior. Como dato curioso, esta portada aparecería más tarde en un comercial de Pepsi, en una camiseta usada por la cantante colombiana Shakira. (texto de Wikipedia, en parte elaborado originalmente por el autor de éste blog)
YES - RELAYER
YES Jon Anderson: vocales Chris Squire: bajo, vocales Steve Howe: guitarra y vocales Patrick Moraz: teclados Alan White: batería
TRACKLIST "The Gates of Delirium" - 21:50 "Sound Chaser" - 9:26 "To Be Over" - 9:06 Remasterización de 2003 4. "Soon" - 4:18 5. "Sound Chaser" - 3:13 6. "The Gates of Delirium" - 21:16
El sexto álbum de éste genial y originalísmo duo suizo fue editado en 1988. Incluye el que fuera uno de sus mayores éxitos, "The race".La versión editada alcanzó el séptimo puesto de la lista de singles británica en agosto de ese año.Fue el tema usado por Eurosport, y como tema de apertura del show norteamericano "It's Academic".
THE RACE
También un temprano corte del álbum fue usado como banda sonora del film "Nuns on the Run" (con Eric Idle y Robbie Coltrane). Composiciones con el sello único e inconfundible de Yello, sonido impecable, mucho ritmo, buen humor y elegancia en partes iguales. Es que Boris Blank y Dieter Meier han sido y son únicos en su especie.
TIED UP
TIED UP IN RED
PERSONAL Dieter Meier, Boris Blank: Vocals Boris Blank:Keyboards, electronics, etc. Billy Mackenzie: Backing Vocals Leos Gerteis: Clarinet Chico Hablas: Guitars Beat Ash: Drums, Percussion TRACKLISTING (All Songs Written By Dieter Meier & Boris Blank) "Tied Up" 6:05 "Of Course I'm Lying" 5:56 "3rd Of June" 4:50 "Blazing Saddles" 3:53 "The Race" 8:08 "Alhambra" 3:38 "Otto Di Catania" 3:20 "Tied Up In Red" (CD bonus track) 8:23 "Tied Up In Gear" 3:58
