miércoles, 17 de mayo de 2023

Ashes To Ashes (Serie De Televisión)


 

ASHES TO ASHES (Serie de televisión)

(Editado y corregido desde Wikipedia)


Ashes to Ashes es una serie británica de ciencia ficción, policíaca, producida por Kudos Film & Television y emitida por BBC One. Es la continuación de la premiada serie Life on Mars,​ siguiendo una temática similar a su predecesora, pero ambientada en los años 80.

Se estrenó el 7 de febrero de 2008 en BBC One. La segunda temporada, en abril de 2009. Una tercera y última temporada fue emitida desde el 2 de abril hasta el 21 de mayo de 2010 en la BBC One y BBC HD.2

2008, Londres. La detective Alex Drake (Keeley Hawes) recibe un disparo en la cabeza durante una toma de rehenes. Cuando despierta aparece 27 años atrás: en 1981. Allí se encuentra con parte del equipo del detective Gene Hunt (Philip Glenister ), que fueron transferidos de Mánchester a la Policía Metropolitana de Londres, al que se ha unido la policía Shaz Granger (Montserrat Lombard).


ARGUMENTO

La serie narra la historia ficticia de Alex Drake - interpretada por Keeley Hawes -, una mujer policía en servicio en la Policía Metropolitana de Londres, quien es disparada en 2008, e inexplicablemente vuelve a la consciencia en 1981.

La primera temporada de la serie revela que, en el presente, Drake ha estado estudiando grabaciones de los eventos vistos en Life on Mars. Después de despertarse en el pasado se sorprende al ver la vuelta de los personajes del equipo del detective Gene Hunt - Philip Glenister -, que fueron transferidos de Mánchester a la Policía Metropolitana de Londres, al que se ha unido la policía Shaz Granger - Montserrat Lombard -, y de los que supo la existencia por sus investigaciones.

La tensión entre Drake y Hunt se construye a través de la explicación insatisfactoria de la ausencia de Tyler, y también por los métodos de trabajo encontrados que tienen Drake y Hunt. Continuando con el tema de Life on Mars, para el espectador no queda claro si el personaje en el presente está vivo o muerto y si sus acciones tienen efecto en los eventos.



PRODUCCIÓN

Durante la primera temporada, Ashes to Ashes fue emitido semanalmente los viernes en BBC One a las 21:00, con el episodio dirigido por Jonny Campbell, Bille Eltringham y Catherine Morshead. El rodaje para la segunda temporada comenzó en el 2008, y comenzó a emitirse el 20 de abril de 2009 en la misma franja horaria. La segunda temporada está situada seis meses después de la primera.

Una tercera y final temporada fue ordenada, y la grabación de los últimos ocho episodios de 60 minutos empezó al final de 2009, estrenándose el 2 de abril de 2010.5​6​ La serie fue grabada en HD.7​ En una entrevista con SFX, el cocreador de la serie y productor ejecutivo Matthew Graham afirmó que estaba considerando «hacer un episodio en visión 3D».8​ Una vez más, la serie avanzó un año, esta vez en 1983. Philip Glenister, habló para el programa BBC Breakfast de la BBC One el 8 de junio de 2009, anunció que la tercera temporada sería la última.Los productores revelaron que al final de la serie se sabría la identidad real del personaje Gene Hunt.

La tercera temporada concluyó el 21 de mayo de 2010.

La primera temporada está situada en 1981, y está formada por ocho episodios, escritos en su mayoría por los creadores Ashley Pharoah (episodios 2 y 8) y Matthew Graham (episodios 1 y 7). Otros escritores para la temporada fueron Julie Rutterford (episodio 3) y Mark Greig (episodios 4 y 5), quien trabajó en la serie madre Life on Mars. El episodio restante (6) fue escrito por Mick Ford. La serie trata sobre Alex, quien intenta averiguar qué pasó a sus padres, cuyas vidas están conectadas a la política que se vivía en el tiempo, especialmente a la campaña Margaret Thatcher y el ataque a la policía de Lord Scarman. Alex es perseguida por el payaso del vídeo musical de David Bowie «Ashes to Ashes», de forma similar a como la Test-Card Girl habló a Sam Tyler en Life on Mars. En el último episodio, se revela la identidad del payaso.

La segunda temporada se sitúa en el 1982, con el fondo político de la Guerra de las Malvinas. También tiene ocho episodios. El primero fue escrito por Ashley Pharoah, y trata la investigación del asesinato de un oficial de policía en una discoteca. Mientras la serie va progresando, el cuerpo comatoso de Alex es encontrado en el 2008 - presente en la serie. Cuando Gene se encuentra a él mismo confrontado contra una fuerza corrupta, Alex comienza a recibir una serie de llamadas de un hombre llamado Martin Summers, otro paciente del hospital donde Alex ha sido trasladada. Summers consigue ser un adversario formidable, sus acciones llevarán a un asesinato y a una confrontación extremadamente tensa entre Alex y Gene.

La tercera y temporada final es una vez más situada en un año posterior, en 1983, y contempla la vuelta de Gene Hunt, Alex Drake y el resto del equipo, junto a Jim Keats como un disciplinado oficial.





BANDA SONORA
La banda sonora tiene temas contemporáneos de grupos británicos del periodo como; punk: The Clash y The Stranglers, new romantic: Duran Duran y Ultravox, synthpop: como Jon & Vangelis, OMD, de un período algo más tardío Roxy Music y el éxito de The Passions «I'm in Love with a German Film Star», del 1981. Una escena del segundo episodio, The Happy Day, que tiene lugar en The Blitz tiene una canción de Steve Strange actuando como él mismo «Fade to Grey» de Visage. El último episodio de la temporada 1 termina con «Take the Long Way Home» de Supertramp del álbum Breakfast in America del año 1979. El episodio 2 también contiene el clásico de Madness «The Prince». En el episodio final de la 3.ª temporada suena «Heores» de David Bowie.

Un CD de la banda sonora, Ashes to Ashes (Original Soundtrack), de su primera temporada fue publicado el 17 de marzo del 2008.  Un CD de la banda sonora, Ashes to Ashes – Series 2 (Original Soundtrack), de la segunda temporada fue publicado el 20 de abril de 2009.15​ Un CD de la banda sonora, Ashes to Ashes – Series 3 (Original Soundtrack), de la tercera temporada fue publicado el 12 de abril de 2010.

Durante la segunda y tercera temporada, música de los 80 (alguna de las cuales fueron utilizadas durante la serie) estaba disponible para los televidentes de la TV digital del Reino Unido usando el botón rojo inmediatamente después de la serie. Vídeos de Top of the Pops, The Old Grey Whistle Test y otros programas musicales de la BBC de 1980, presentados por Philip Glenister como su personaje de DCI Gene Hunt, fueron emitidos para recordar la noche de emisión.

Uptown Girl - Ashes to Ashes - Series 3 Episode 2 Preview - BBC One


DESCRIPCIÓN DE 1980

Así como con en Life on Mars, también hay anacronismos. Al menos uno, sin embargo, es conocido por el equipo y el relato: el Audi Quattro no estaba disponible con el volante a la derecha en el Reino Unido en 1981, solo con el volante a la izquierda. El coche que se muestra en la serie es el modelo del 1983, con algunos cambios a los faros delanteros y otras funciones.17​ Philip Glenister admitió que la producción estaba al corriente de esto y dijo, «Pero ¿a quién le importa? Es un buen coche.»18​ Un número de canciones usadas en la serie también fueron utilizadas fuera de época, como la de la banda Japan «Ghost» en la primera temporada, como la de Duran Duran «Is There Something I Should Know?» en la segunda temporada, y la canción «Two Tribes» de Frankie Goes to Hollywood y «Walking on Sunshine» de Katrina and the Waves en la temporada tres (aunque la primera fue lanzada en el 1983, la que suena es del 1985).




RECEPCIÓN
Según The Guardian la audiencia el 7 de febrero de 2008 para el primer episodio, a las 21:00 en el canal BBC One, fue de 7 millones: alrededor de 29% de espectadores. La cifra estuvo «en la línea del final episodio de Life on Mars en abril del último año, aunque más alta que el debut de la serie anterior de 5.7 millones dos meses antes,» pero The Guardian contempló «la gran publicidad de esa semana para "Ashes to Ashes" como un factor de su éxito.»19​

La recepción de la crítica para el primer episodio de la serie fue mixta,20​ con opiniones positivas The Guardian Telegraph,21​ The Herald22​ The Spectator,23​ y el New Statesman24​ y opiniones negativas de The Times,25​ The Sunday Times,"26​ Newsnight Review,27​ The Guardian,28​ y The Observer, que criticó la dirección del episodio, estructura y tono - aunque alabó el vestuario y la dirección artística.29​ El periódico gratuito nacional Metro, dio al episodio cuatro estrellas como un «voto de fe» en lo que es descrito como a «un comienzo poco fiable» 30​

The Guardian anunció el 15 de febrero de 2008 que, con 6.1 millones de espectadores y un 25% de share, la audiencia para el segundo episodio, mostradas el 14 de febrero, bajaron casi un millón. Aun así estuvo bien en la competencia contra la serie de Lynda La Plante Trial & Retribution, que bajó en la ITV.31​ El quinto episodio, emitido el 6 de marzo de 2008, atrajo a 606 millones de espectadores.32​ Con ese episodio, The Daily Telegraphe afirmó que Ashes to Ashes salió de las sombres de Life on Mars.

Después del episodio final de la serie, The Daily Mirror afirmó que aunque uno o dos episodios fueron flojos, al final fue satisfactorio terminar una serie que tenía tanto por lo que seguirla, y mereció una segunda temporada.[cita requerida] Críticas de la prensa acerca de la calidad de Keely Hawes', Philip Glenister defendió a su compañera, diciendo que «es difícil meterse en el personaje y he visto cómo de duro trabaja y cómo es de brillante. Para todos los detractores, están equivocados.»33​

El sitio web de noticias Digital Spy alabó la vuelta de la serie con el editor de culto Ben Rawson-Jones describiendo el episodio inicial de la segunda temporada como «prometedor». Fue visto por 7.01 millones de espectadores.34​35​

La segunda temporada fue nominada para un The TV Dagger en el 2009 Crime Thriller Award. Keeley Hawes y Philip Glenister recibieron nominaciones de Mejor Actriz y Mejor Actor respectivamente.36​

El final de la serie, que terminó en 2010,37​ fue descrito por Dean Andrews como «genial». Explicó en GTMV: «Todo está atado. Tienes las respuestas de Life on Mars y Ashes to Ashes.»

Entrevistado por SFX MAgazine en mayo de 2010, Matthew Graham habló de una tercera fase de la serie llamada The Laughing Gnome - en principio una precuela basada en los sesenta por su título -, y que hicieron «la página de título entera y lo registraron y todo lo demás». Dijo que la BBC respondió bien a la broma, diciendo «Sí, ¡Está ordenada!».

La tercera temporada de la serie fue vista por 6.45 millones de espectadores. 40​

IMPACTO CULTURAL
En el 2010, el Partido Laborista utilizó una imagen editada de Gene Hunt en el Audi Quattro con la cara de David Cameron como parte de la campaña para las elecciones generales del 2010 con la frase «No les dejes llevar de vuelta a los británicos a los 80»41​ - comparando sus políticas a los de Margaret Thatcher, cuya política económica en los principios de los 80 sufrió sustanciales cortes de presupuestos y un elevado número de parados.

En respuesta a esto, el Partido Conservador copió la imagen con las palabras «Quema el Quattro. Es tiempo de cambio. Vota por el cambio. Vota Conservadores.» Posteriormente la productora Kudos, que tiene el copyright del personaje de Gene Hunt, escribiría a ambos partidos requiriendo que cesaran de utilizar la imagen.


REPARTO

Keeley Hawes: Inspector de policía Jefe - Alex Drake

Philip Glenister: Inspector de policía Jefe - Gene Hunt

Dean Andrews: Sargento de policía - Ray Carling

Marshall Lancaster: Agente de policía - Chris Skelton

Montserrat Lombard: Agente de policía en prácticas - Shaz Granger




domingo, 14 de mayo de 2023

Life On Mars (Serie De Televisión)

 


LIFE ON MARS (serie de televisión)
(Editado y corregido a partir de Wikipedia)


Life on Mars es una serie de televisión británica de dos temporadas (16 episodios en total) que se emitió en la BBC One desde enero de 2006 hasta abril de 2007, producida por Kudos Film & Television.
Estaba protagonizada por John Simm, Philip Glenister y Liz White. Además, la serie fue galardonada con un Emmy y un BAFTA como mejor serie dramática de la televisión británica.




ARGUMENTO
2006, Mánchester. El inspector de policía Sam Tyler (John Simm) sufre un accidente de coche. Al despertar, misteriosamente, se encuentra en el mismo lugar treinta y tres años antes, es decir, en 1973. Bajo las órdenes del por aquel entonces inspector de policía Gene Hunt (Philip Glenister), no sólo tendrá que adaptarse a las costumbres de esa época que entran en conflicto con las suyas, sino a descubrir por qué ahora vive en el pasado. ¿Ha viajado en el tiempo, está en coma en 2006 o simplemente es un loco de 1973?




PRODUCCIÓN
La serie fue producida por Kudos Film & Television, creadores de Spooks o Hustle. La primera temporada fue escrita por Tony Jordan, Matthew Graham, Chris Chibnall y Ashley Pharoah, mientras que a la segunda se incorporaron Julie Rutterford, Guy Jenkin y Mark Creig.
En realidad, la serie fue concebida en 1998, cuando la productora envió a Graham, Jordan y Pharoah a Blackpool con el fin de que surgieran nuevas ideas televisivas. En un primer momento, la serie iba a titularse Ford Granada, en honor al mítico coche de la década de los 70, pero a la BBC no le gustó la idea. Graham dijo para la revista SFX que "en aquel momento, la emisora (BBC) simplemente no se sentía cómoda con algo como eso, algo que no era propio del mundo real y que tenía un elemento de fantasía en él". Y es que la serie iba a ser una crítica a las costumbres de la época que tendría como protagonista al cómico Neil Morrissey.
Todo cambió cuando el guion llegó a manos de John Yorke, el productor del área dramática de Channel 4, el cual modernizó sustancialmente la idea con las discusiones entre los personajes Sam y Gene. Aun así, los directivos no quisieron llevar a cabo la idea. Según declaró Graham en la revista Radio Times, dedicada a la programación televisiva, Channel 4 dijo: "Va a ser una tontería".
La idea llamó la atención de la directora del área de ficción de BBC Wales, Julie Gardner, quién convenció a su colega de BBC para que financiara la serie para la BBC One. Fue entonces cuando John Yorke dejó que Channel 4 y BBC se reunieran y él, junto a Gardner, acordaron trabajar conjuntamente como comité editorial durante la duración de la serie.




MÚSICA
Life on Mars hace referencia a la canción de David Bowie Life on Mars?. Es más, es la canción que está escuchando el protagonista cuando sufre el accidente y la que escucha su alterego cuando despierta en 1973. También puede escucharse en el capítulo final de las dos temporadas y durante los créditos de la segunda.
La letra de esta canción, según John Yorke (BBC), es muy significativa, ya que trata de cómo el protagonista debe acomodarse a esta época, que es casi como otro planeta para él. De hecho, alguna vez Tyler sospechó que los marcianos se lo llevaron. 1​
Matthew Graham admitió que en un primer momento la licencia para utilizar la música y el nombre les fue negado, por lo que hubiera sido necesario retitular la serie. Otra de las canciones de Bowie, Space Oddity, fue utilizada para los tráileres.
Otra canción utilizada en la banda sonora del segundo episodio de la primera temporada fue Live and Let Die de Paul McCartney y Wings. En un principio la compañía discográfica le negó a la productora Kudos Film & Television el permiso para utilizar la canción, pero, según dijo Graham para Radio Times: "enviamos el episodio directamente a Paul McCartney. Casi enseguida, su asistente telefoneó y dijo: A Paul le encantó, pueden continuar y utilizarla".
La secuela, Ashes to Ashes (2008) también se basa en una canción de David Bowie, "Ashes to Ashes", un éxito de 1981, al cual regresa la protagonista de la serie.




TEMAS E HISTORIA
Cada episodio comienza con un monólogo de Sam, en el cual dice: "Mi nombre es Sam Tyler. Tuve un accidente y desperté en 1973. ¿Estaré loco, en coma o he vuelto al pasado? Sea lo que sea, es como si hubiera aterrizado en otro planeta. Quizá, si encuentro una explicación, pueda volver a casa". La serie se centra sobre esta ambigüedad y los esfuerzos de Sam para comprender que le ha pasado y volver a casa.
La incertidumbre de Sam está reforzada por encuentros frecuentes con fenómenos sin explicación. Él escucha regularmente en radios, televisiones y teléfonos, "voces del futuro"; discutiendo su condición médica, aparentemente de la gente y máquinas alrededor de su cama en el hospital, llevándolo a creer que está en coma. Pero hay otros elementos que sugieren que está loco, como sus frecuentes - e inesperados - encuentros con Test Card Girl (una manifestación de una niña pequeña — Carole Hersee — Test Card F), quien le pregunta directamente: "¿Te gusta mi payaso? Puedo ver que te hago fruncir el ceño. ¿Cuándo terminará todo esto? Soy tu amiga, tu único amigo", también las visiones de muertos que le hablan durante videos. Annie Cartwright, por otra parte, se esfuerza en convencer a Sam que el extraordinario nivel de detalle y tangibilidad del mundo en el cual se encuentra es evidencia de que está en 1973.
Un tema recurrente a través de la serie es la superposición del pasado y presente. En el episodio 6, por ejemplo, Sam escucha la voz de su madre (en 2006) diciendo que la máquina que le mantiene con vida será apagada a las 2:00 p. m.. Éste es inmediatamente llamado para investigar una situación de secuestro donde el perpetrador comenzará a matar a sus víctimas a la misma hora. Ocasionalmente Sam se encuentra con gente en 1973 a quienes también conoce en el "mundo real" del 2006 incluyendo sospechosos, amigos y sus propios padres.
Otro tema principal en la serie, es el conflicto de Sam con las actitudes de los 70; en particular su relación extraña y alterna de policía bueno/policía malo con el Jefe de Detectives Gene Hunt. 2​
Sam es de una era más correcta políticamente y científicamente, donde los derechos de los sospechosos y la preservación de la evidencia forense son observados de manera más rigurosa. Esto deriva frecuentemente en encuentros con su contraparte en 1973, donde el sexismo, racismo, brutalidad policial y corrupción institucionalizada son tratadas con indiferencia durante la rutina laboral.
La serie usa la ironía dramática con frecuencia, en forma de bromas sobre un futuro que la audiencia ya conoce, pero los personajes no. Por ejemplo, Gene Hunt dice: "Nunca habrá una mujer de primer ministro mientras tenga un agujero en mi trasero".

FINAL DE LA SERIE
El episodio final de la serie muestra a Sam despertando del coma, solamente para encontrar que el mundo moderno carece de sentido comparado a su vida en 1973. Finalmente, feliz, salta desde lo alto de la comisaría, volviendo al pasado. Matthew Graham escribió la escena para indicar que Sam está ahora en la vida eterna, pero admitió que el final es ambiguo y abierto a otras interpretaciones, tal como la creencia del actor John Simm de que Sam pudo no haber vuelto al presente.3​ En el primer episodio de la secuela de la serie Ashes to Ashes vemos a la Detective Alex Drake con el archivo personal (en 2008), el cual tiene la palabra "SUICIDIO" impresa.
En la toma final, el equipo se aleja, con Sam y Gene discutiendo como siempre. Los niños corren por ahí, incluyendo la niña Test Card F. Ella mira directamente a la cámara antes de estirar la mano y "apagar" la televisión que el telespectador está observando, lo cual significa que la historia ha llegado a su fin.​

REPARTO

Philip Glenister: 
Gene Hunt.Inspector Detective en Jefe, es decir, Detective Chief Inspector (DCI).Jefe de Tyler en el Mánchester de 1973 y jefe del departamento de investigación criminal (CID) en Salford.


John Simm:
Sam Tyler. Inspector Detective en Jefe / Inspector Detective, es decir, Detective Chief Inspector / Detective Inspector(DCI/DI).El protagonista, "Inspector Detective en Jefe" en el 2006 e "Inspector Detective" bajo el mando del "Inspector Detective en Jefe" Gene Hunt en 1973


Liz White:
Annie Cartwright."Agente Femenino de Policía" y más tarde "Agente Femenino Detective", es decir, Woman Police Constable / Woman Detective Constable (WPC/WDC) .Joven "mujer policía" (cargo antiguamente utilizado por la policía británica) quien se hace amiga de Sam y recibe el ascenso a "Agente Femenino Detective" en la segunda temporada.
Sargento Detective, es decir, Detective Sergent(DS).


Dean Andrews:
Ray Carling. Sargento Detective, es decir, Detective Sergent(DS).
Miembro del departamento de investigación criminal, Criminal Investigation Department (CID) de Mánchester y Salford; quizá más machista, violento y vulgar que el propio Gene Hunt. Brevemente degradado a Agente Detective, es decir, Detective Constable (DC).


Marshall Lancaster:
Chris Skelton. Agente Detective, es decir, Detective Constable (DC).Joven detective ingenuo y patoso y a quien Sam intenta enseñar los procedimientos modernos de 2006.




Tony Marshall:
Nelson el Barman. Encargado del bar local The Railway Arms; hace el papel de jamaicano, pero realmente es del condado de York. 



domingo, 7 de mayo de 2023

Star Trek: The Original Series



 

Star Trek: The Original Series (1966-1969), anteriormente llamada solo Star Trek, es la primera serie de la franquicia Star Trek.  

Aunque sólo duró tres temporadas hasta su cancelación en 1969, su popularidad e influencia en la cultura popular fue creciendo enormemente con el paso de los años, y fue el incio de una importante franquicia de ciencia ficción de la televisión y el cine. 

El creador de Star Trek fue Gene Roddenberry.

Eugene Wesley Roddenberry (El Paso, Texas; 19 de agosto de 1921-Santa Mónica, California; 24 de octubre de 1991) fue un director y productor estadounidense, mundialmente conocido por sus series de ciencia ficción, especialmente por la serie de televisión original y saga, Star Trek.
De su obra hemos heredado una larga franquicia basada en Star Trek, que nació en 1966 y que ha durado hasta el presente; se prevé que continúe con nuevos films y series de televisión.

Fue una de las primeras 24 personas, todas ellas ciudadanos estadounidenses, cuyas cenizas se esparcieron por el espacio durante el lanzamiento del satélite español Minisat 01. El lanzamiento se produjo el 21 de abril de 1997 a las 14:00 horas, desde la base aérea de Gando, en Gran Canaria, con un cohete Pegasus XL que viajaba en la panza de un avión Lockheed comandado por el capitán estadounidense Bill Weaver.

El asteroide (4659) Roddenberry fue nombrado en su honor.

(Wikipedia)

La visión de Roddenberry se topó con varias dificultades a la hora de materializarse. Luego de cerársele varias puertas, la luz verde apareció de la mano de Desilu Productions, una productora independiente de de televisión de los EEUU fundada por los actores Desi Arnaz y Lucille Ball, en ese entonces matrimonio. Podríamos decir que Lucille Ball fue la madrina de Star Trek.
De todas maneras, la producción fue desde los inicios víctima del bajo presupuesto (agudizado hacia la tercera temporada) además de las lógicas limitaciones técnicas de la época. Contando en su momento con una aceptable audiencia, el tiempo le fue otorgando el estatus de culto, y más cuando años después aparecerían otras series derivadas que renovaron el interés de las siguientes generaciones por el universo Star Trek.

El legado de la serie es, cultural y humanamente, enorme. Desde sus inicios abordó, desde el telón de fondo de la ciencia ficción, temáticas relevantes e innovadoras para la sociedad de su momento, presentando un elenco multirracial en un universo claramente utópico:  Contrario a toda la ciencia ficción catastrofista y pesimista, la historia se sitúa a medidados del siglo  XXIII, cuando la Tierra ha sobrevivido a una guerra mundial devastadora a comienzos del siglo XXI. A mediados de ese siglo, al alcanzar el desarrollo de la tecnología warp (curvatura), fue posible el contacto con seres inteligentes de otros sistemas solares, siendo los primeros de ellos los vulcanos. Juntos, humanos y vulcanos fueron el motor de la formación de la Federación Unida de Planetas, integrada por un centenar de mundos en la vecindad de la galaxia. Su fuerza científico- defensiva es la Flota Estelar, que cuenta con una gran cantidad de naves espaciales capaces de viajes interestelares a velocidades superlumínicas.
A esas alturas del siglo XXIII la gran mayoría de problemas sociales (pobreza, crimen y la mayoría de enfermedades conocidas), han sido superados. El dinero ha dejado de existir, y el gran propósito del hombre ya no es la acumulación de bienes materiales o la mera supervicencia sino la propia superación y la de la sociedad en su conjunto. Los humanos en éste punto también han llegado a formar colonias en otros planetas.
Es en ese entorno que conocemos a la nave insignia de la federación. la USS Enterprise, y a su tripulación multinacional, multirracial y multiespecie. Ésta tripulación está abocada a una misión de exploración que durará unos cinco años en busca de "extraños nuevos mundos".



Personajes principales y sus intérpretes
(Todos los personajes son humanos salvo indicación. Todos los intérpretes son humanos, LOL)

Capitán James T. Kirk (William Shatner) 

















Primer Oficial Spock (Leonard Nimoy) (Vulcano)

















Dr. Leonard H. McCoy (DeForest Kelley)

















Ingeniero Montgomery Scott (James Doohan)

















Oficial de Comunicaciones Uhura (Nichelle Nichols)

















Timonel Hikaru Sulu (George Takei)

















Navegante Pavel Chekov (Walter Koenig)

















Enfermera Christine Chapel (Majel Barrett)

















Janice Rand (Grace Lee Whitney)

















Diez años después de la cancelación de la serie original, se produjo la primera película para la gran pantalla de la franquicia, reuniendo al elenco original a bordo de un renovado USS Enterprise.


Éste fue el inicio de una extensa serie de películas de cine de Star Trek, que mantuvieron el interés en la franquicia hasta la producción de serie de tv Star Trek: The Next Generation (1987-1994), secuela de la original, que también permitió la realización de otras tantas a lo largo de los años.
Los actores de la serie original aparecieron luego en algunas de las películas y series posteriores de la franquicia.